Les 25 chansons les plus importantes en ce moment | Bracelet Chakra

Quelques semaines avant de monter sur scène pour accepter le Grammy de l'album de l'année, Kacey Musgraves était sous les couvertures de la chambre à l'arrière de son bus de tournée, s'interrogeant sur la nature de l'univers. Elle avait un peu de temps inattendu sur les mains. Un spectacle à Chicago avait été annulé, en raison du gel polaire qui s'était abattu sur le Midwest, la laissant coincée au milieu d'une vaste toundra avec une accumulation d'adrénaline en tournée et nulle part où la mettre. Elle a regardé «La merveilleuse Mme Maisel», a lu un peu «Le receveur dans le seigle», puis s'est perdue dans son terrier de lapin préféré sur YouTube, un genre de vidéo dans lequel quelqu'un écrase des conférences de physique à l'ancienne tweedy avec des rythmes électro décalés. . "C’est comme si Daft Punk était totalement scientifique", dit-elle, "et je suis ici pour ça."

Plus tard, elle se retrouverait vêtue d'une robe Valentino écarlate et diaphane aux Grammys, prononçant un discours qui, compte tenu de son ton et de sa réputation, pourrait être interprété comme un subtilement anti-autoritaire. "La vie est assez tumultueuse pour nous tous", a-t-elle dit à la foule. "J'ai l'impression que, grâce à cela, l'art est vraiment en plein essor". Musgraves est bien connue pour son soutien à la L.G.B.T. communauté, son amour inconditionnel pour les mauvaises herbes et sa capacité à transformer une phrase précise en son twang texan parfait – en particulier lorsqu’elle écrit sur les chaînes de la convention sociale. Elle a commencé à écrire son album gagnant, «Golden Hour», au début de 2016, lorsque Donald Trump attribuait encore des surnoms cinglants à ses principaux adversaires républicains, et a commencé à l'enregistrer juste après l'inauguration de Trump. Elle a tweeté pour soutenir la Marche des femmes et dédaigner les ornements de Noël de la famille d’Eric Trump. Elle parle avec fierté de la pile de bordereaux de détention que sa mère garde encore du temps passé par sa fille dans le système scolaire de Mineola, Texas: «J'ai toujours eu des ennuis pour, par exemple, l'insubordination.» Ajoutez tout cela à la perforation du nez qui , alors qu’elle chante sur le single «Slow Burn», ravi, a fait pleurer sa grand-mère, et on peut s’attendre à ce que son album soit un peu un appel aux armes, un majeur pour un monde brisé.

Pas tellement. «Je viens juste de sortir un jour», dit-elle en évoquant son inspiration pour l'album. “En pensant, Whoa, attends, nous vivons dans ce monde qui semble si banal, mais en même temps que je suis assis ici, il y a des choses qui brillent dans l'océan et se mangent mutuellement – et il y a aussi des aurores boréales et des étoiles filantes. et des plantes qui poussent et guérissent littéralement les gens. »Elle s'interrompit pour reprendre son souffle. "Et tout se passe autour de nous, vous savez?" Tomber pour l'homme qui est maintenant son mari – le chanteur et auteur-compositeur Ruston Kelly – a été une autre partie de la genèse de l'album. «C’est une sorte de chanson d’amour pour lui», dit-elle, «mais aussi pour la nature, la race humaine, la Terre et pourquoi nous sommes ici. Nous ne savons pas, et je l'aime un peu. "

En d'autres termes, la grande déclaration de cette marque ironique de feu sur l'état du monde – à un moment où tant de sujets sur lesquels elle est devenue célèbre, comme le féminisme et les droits des homosexuels, font les manchettes quotidiennes – constitue un record métaphysique country-pop plus inspiré par Carl Sagan que Willie Nelson. Et pour que tout soit clair, Musgraves n’avait que de l’acide partie du temps. «Ce n’est pas comme si j’étais en train de me prendre la tête tous les jours», précise-t-elle. (Après avoir dit aux journalistes que les psychédéliques avaient influencé plusieurs chansons, dont «Slow Burn», c'était tout ce dont on voulait parler.) «Cela ne fait que deux fois. Et très responsable! Assez pour pouvoir sortir de soi et voir une perspective ou un point de vue différent.

Musgraves avec les champions «RuPaul’s Drag Race», Monét X Change, à gauche, et Trinity the Tuck.
Devin Yalkin pour le New York Times

En fait, ce qui fait de Musgraves une figure si vivante, c’est la façon dont sa réponse à un moment sombre et angoissé de l’histoire humaine consiste à se rapprocher volontairement de la clarté, de l’immobilité, de la possibilité d’un monde qui se présente sous plus de couleurs. rouge ou bleu. Quand elle parle d'art florissant dans ce climat, elle le pense vraiment, mais pas dans le même sens que, disons, des punks en colère qui se dressent contre l'administration Reagan. Ce qu’elle veut dire, c’est qu’à l’heure actuelle, la meilleure rébellion consiste à mettre fin à la haine et à laisser place à l’espoir. Ou, comme elle le dit si bien: "La tempête (explosive) ne durera pas éternellement et je veux faire de la musique qui dure."

(Regardez Kacey Musgraves transformer la musique country psychadelic.)

J'ai rattrapé Musgraves dans le Wisconsin, à la fin du gel glacial alarmant de janvier, où la température dans le Haut-Midwest était aussi basse que moins 40. (Elle me manquait à Chicago, où tout le monde était coincé à l'intérieur, les rues vacantes à part l'étrange drogué aux intempéries prenant des photos de la banquise.) Loin de Valentino, elle était pour le moment en sueur, collant d'entraînement Victoria's Secret et bonnet vert fluo, assis à cheval sur le sol du bar d'un Madison. Sylvee, qui vient de terminer une séance d’entraînement via Skype avec Erin Oprea, entraîneur de nombreuses stars de Nashville.


Devin Yalkin pour le New York Times

"O.K., c'est donc celle que j'ai mise sur mon histoire hier", a-t-elle déclaré, trouvant un clip qu'elle avait posté sur Instagram et me montrant son téléphone. C’était ce que l’on appelle le «monde quantique» de Symphony of Science, l’un des préférés de ces vidéos sur la physique disco dans l’espace. «Avec Neil DeGrasse Tyson», gloussa-t-elle, lisant dans le chyron au bas d'un clip connexe. En fait, je l'avais déjà vue sur Instagram en train de filmer ce genre de choses mystérieuses de type Discovery Channel tard dans la nuit – le genre de chose que des adolescents ont vue au théâtre IMAX lors d'une sortie sur le terrain après s'être fait défoncer. Comment est-elle entrée dans le jeu? "Oh, qui sait, c'était il y a des années", répondit-elle, puis elle chanta joyeusement un remix montrant Morgan Freeman superposé à un tunnel coloré de lumière céleste. Elle a souligné que l’un des airs de professeur des scientifiques des années 1970 ressemblait "littéralement à ce que le groupe porte" dans son spectacle.


Devin Yalkin pour le New York Times

Quand Musgraves avait 18 ans et qu'elle était candidate à l'émission de téléréalité «Nashville Star» – elle s'est classée septième – elle a dû remplir un CV pour faire connaissance avec les prétendants. Dans la catégorie «vacances de rêve», elle a énuméré «rester dans une immense cabane en rondins dans les montagnes, monter à cheval, chasser et conduire à quatre roues avec mes amis». La chose la plus «folle» qu’elle ait jamais faite? «Chasse au Bigfoot au fond des bois de l'est du Texas. … Nous ne l'avons pas eu. »Cette version de Musgraves – celle qui a cité les rouleaux aux œufs et la bière Jack in the Box comme ses plats préférés – apparaît encore à chaque spectacle, même lorsqu'elle est habillée comme Bianca Jagger pour le Studio 54 C’est elle qui dirige le groupe de tequila rituel, tiré de minuscules lunettes en forme de cactus qu’elle et son groupe se baladent depuis des années. Et c’est elle qui traîne avec moi sur le sol d’un bar du Wisconsin et regarde des vidéos d’un utilisateur portant le pseudonyme «melodysheep».

Et pourtant, même dans ses premières années, quand Musgraves regardait davantage la partie de votre aspirant moyen à Nashville, en bottes de cow-boy et en reflets blonds, il y avait toujours une sorte de sang-froid, une régalité innée qui la distinguait. Ceci, peut-être, est l’autre côté de son grain de l’est du Texas – celui qui se manifeste moins comme joie yee-haw et plus comme D.I.Y. conviction. «En matière d'art, je ne me plierai pas», dit-elle. "Je ne le ferai pas."


Devin Yalkin pour le New York Times

Devin Yalkin pour le New York Times

Musgraves a grandi à Golden, au Texas, une ville si petite qu’elle n’a même pas d’école primaire. «Quelques centaines de personnes», suppose-t-elle, est la population totale. À environ 90 minutes de Dallas et à six ou sept milles de Mineola, où Musgraves et sa soeur, Kelly Christine Sutton – une photographe qui a tiré la couverture de "Golden Hour" – sont allées à l'école et où leurs parents ont eu une petite impression. boutique. "Même à un jeune âge", a déclaré Sutton, "j'ai toujours su que ma sœur serait connue pour sa musique. Et pas vraiment sur le calendrier de quelqu'un d'autre. Elle y arriverait selon ses propres conditions. »C’est le modèle de leurs parents, celui de l’indépendance de la petite ville, d'après Musgraves, qui lui a donné le testament de son jardin. «Une grande partie de moi-même vient du fait que je n'ai jamais vu mes parents avoir des patrons», dit-elle. «Ils n’ont jamais répondu qu’à eux-mêmes. Et pas à la mode – comme dans les très petites entreprises, vérifier les choses. Mais ils ont pris leurs propres décisions. "

En grandissant, elle avait une affiche Spice Girls dans sa chambre – Ginger, avec son tatouage sauvage, a fait forte impression – et a écouté des groupes de rock emo comme Used et Dashboard Confessional. Mais ce n’était pas le genre de musique qu’elle jouait. «Je faisais partie de ce groupe d’enfants appelé les Buckaroos qui se réunissait tous les mois à Fort Worth Stockyards, s’habillait en vêtements de cow-boy, flânait dans les parcs à bestiaux et apprenait à jouer des instruments», se souvient-elle. «Il y avait des mentors qui encourageaient les enfants à apprendre ces vieux trucs.» À 9 ans, elle écrivait elle-même ses chansons et jouait de la guitare. à 12 ans, elle chantait du swing occidental et du yodel lors de festivals le week-end. Les réservations et les dossiers de presse ont été gérés par sa grand-mère – la même qui a ensuite pleuré lorsque Musgraves lui a percé le nez et qui a fait référence à «It Is What It Is», l'ode mélancolique de la chanteuse au sexe occasionnel, comme «la chanson salope». Elle est marrante », dit Musgraves. "Elle tournait et traitait."

Il y avait bien sûr la période requise pendant laquelle une adolescente Musgraves lui tournait le dos à la question des cow-girls. «J'étais comme, mec, aucun de mes amis ne trouve ça cool. S'ils me voyaient, je serais super-embarrassé. Je te fais signe, tu vois ce que je veux dire? »Elle se rebella – pendant une seconde. «J'ai coupé tous mes cheveux et je me suis dit: suce là-dessus! Maintenant, je ne peux plus porter de chapeau de cow-boy, maman! »(« Vous ne croiriez pas à quel point ma famille était en colère », se souvient Sutton). Mais cette rébellion s’est avérée être de courte durée. Au moment où Musgraves a déménagé à temps plein à Nashville, à 19 ans, elle avait réalisé que «personne dans le monde à la campagne n’adoptait les racines profondes du genre». Mais elle était venue adorer John Prine et Loretta Lynn – au grand cœur , piliers narratifs à la langue acerbe des racines hors-la-loi du pays qui s’étaient soulevés dans les années 70 en organisant leur propre insurrection contre le bouleversement du genre. «J'avais déjà au hasard cette super connaissance sur toutes les vieilles chansons qui m'avaient précédé, et sur ce style, la mode occidentale», dit Musgraves. «J'étais comme: je vais le ramener. Je veux mélanger cela avec quelque chose de moderne. »Prine est maintenant l'un de ses nombreux admirateurs. il la compare à «une Cofrella maladroite». «Elle a une certaine honnêteté dans sa voix», dit-il. "Elle est en train de faire tomber les barrières."

La célèbre performance de Kacey Musgraves à l’occasion du séminaire sur la radio nationale est un récit célèbre. Il s'agit d'un événement majeur dans le secteur. ses participants sont des faiseurs de reines dans une industrie où le succès dépend toujours de l'accès aux ondes radio. L'histoire de ses débuts en 2013 là-bas rappelle l'intrigue de "Nashville" – ce qui est approprié, étant donné qu'elle a co-écrit "Undermine", l'un des succès de la série télévisée "juggernaut". Vous pouvez facilement imaginer le genre d’épisode que la performance de Musgraves pourrait avoir inspiré. Une jeune femme monte sur la scène du légendaire Ryman Auditorium, la soi-disant Église mère de pays, sur le point de jouer la chanson qui pourrait faire ou défaire sa carrière. Nous apprenons qu'elle est enthousiasmée – grâce à ses talents de compositeur surnaturel, à sa belle apparence et à la réaction déjà fébrile de son premier single, «Merry Go Round» – en tant que Veronica de Betty de Taylor Swift: un produit plus sasseux mais potentiellement tout aussi commercialisable. . À l’instar de l’industrie, les grandes entreprises voudraient que ce phénomène à la hausse soit elle-même, mais dans des limites raisonnables. Ils préféreraient qu’elle s’abstienne de jouer ce qui deviendra son troisième single, celui qui raconte des phrases sur les articulations fumantes et les baisers entre filles après elle peut déjà être entendue dans tous les Walgreens d'Amérique. Mais la femme s’approche du micro, s’incline un peu et dit: «Je suis un grand partisan des gens qui font tout ce qu’ils veulent, parce que j’ai le sentiment que la société aura probablement une opinion. Alors, elle commence à pianoter «Suivez votre flèche». En prononçant sa phrase d'ouverture: «Si vous vous enregistrez pour le mariage, vous êtes un ennui / Si vous ne vous épargnez pas pour le mariage, vous êtes un horreur» – La foule halète. Puis elle finit – «personne physique» – et le public rit. Une star est née.


Devin Yalkin pour le New York Times

Il est facile de se demander où Musgraves a le nerf. C’est une chose d’admirer l’esprit d’entreprise de vos parents et une autre de se défendre face au chaos et à la pression de la machine à feu. Pour Musgraves, jouer aux côtés de Dolly Parton aux Grammys, album gagnant de l’année, remettre un prix aux Oscars – tout cela est sans équivoque son rêve. Mais c’est aussi quelque chose qu’elle pense pouvoir vivre sans, et se souvenir que c’est devenu une sorte de méditation quotidienne, d’autant plus que sa renommée a pris de l’ampleur. «Je ne tire pas mes propres provisions, vous savez?», Déclare-t-elle en évoquant, par exemple, la capacité de Willie Nelson à accueillir «Républicains, rappeurs, présidents, mon grand-père, vos grands amis, moi aussi» sans traiter quiconque comme supérieur à quelqu'un d'autre. "Vous pouvez être fier de vous et excité pour ce que vous faites, et vous pouvez même avoir un haut niveau de confiance en vous, sans être un D-bag."

Dans l’esprit de Musgraves, elle en a fait la minute même où elle a signé son premier contrat d’écriture musicale en 2009, en créant des mélodies qui seraient vendues autour de Nashville à d’autres interprètes. C’est le jour où elle réalisa qu’elle ne devrait plus jamais occuper un poste dans lequel elle se déguisait en personnage de Disney pour les anniversaires d’enfants, l’un des nombreux concerts qu’elle avait subis pendant une journée. «Au cours des prochaines années», dit-elle, «j'étais comme: vraiment? Attends, je peux utiliser mon cerveau, m'asseoir sur mon cul et gagner ma vie? »Lorsque son label actuel lui a proposé pour la première fois d'enregistrer en tant qu'artiste, Musgraves a refusé. elle passait un très bon moment en tant qu'écrivain. Elle savait aussi qu’elle n’avait pas encore réellement accès à sa propre voix. «Ces chansons étaient bien pour d'autres artistes», dit-elle. "Peut-être qu’ils pourraient être populaires à la radio ou quelque chose du genre, mais ils ne sont pas très moi."


Devin Yalkin pour le New York Times

Au moment où Musgraves a finalement retrouvé sa voix, elle était déjà affutée. Son premier succès, «Merry Go Round», datant de 2012, est emballé avec le genre de jeu de mots mordant pour lequel elle serait connue, évoquant un monde «identique, parc différent», où les gens se marient par ennui et s'installent «comme de la poussière». »Dans la vie des petites villes:« Maman est accrochée à Mary Kay, son frère est accrochée à Mary Jane, Daddy est accrochée à Mary. »Après deux albums et de nombreuses tournées mondiales, Musgraves s'est sentie épuisée par sa propre intelligence verbale. «Tout le monde sait, espérons-le, que je peux maintenant retourner une phrase, et j'aime ça», dit-elle. "Mais je ne veux pas de chansons avec des autocollants pour pare-chocs." Il était également inquiétant pour Musgraves que la fraîcheur avec laquelle elle avait abordé les problèmes sociaux pourrait commencer à se sentir lourde, voire idéologiquement gimmicky. Comme elle le dit diplomatiquement, elle «remarque des choses sur le monde qui ne me plait pas.» Mais quand elle a commencé à travailler sur «Golden Hour», il n’était plus opportun de les aborder directement. «Tous ceux qui écoutent ma musique savent exactement ce que je ressens», dit-elle. «Ce disque évoque en quelque sorte certaines des choses sociales et politiques en cours, mais c’est tout simplement différent. Ce n’est pas aussi linéaire.

De retour dans son bus, dans le Wisconsin, après avoir joué devant quelques milliers de fans en état de froid qui sont arrivés allumés et prêts à faire la fête, Musgraves s'est de nouveau décompressée. Finie la collection de produits que la chanteuse utilise pour se transformer du genre de fille dont sa sœur se souvient de Musgraves parfois présentée au lycée – «Converse, Dickies et l'eye-liner noir» – en une star flamboyante féminine qui partage la scène avec «RuPaul's Drag «Course». ("J'ai pensé, est-ce que je fais cela simplement parce que c'est prévu, ou est-ce que j'apprécie vraiment cela?" Me dit plus tôt Musgraves en pulvérisant sur son visage une brume de fond de teint. "Et c'est comme: Non! J'aime ça! ”) Maintenant, elle portait des pantoufles et une sorte de robe de chambre, ce qui la faisait ressembler à peu près à ma grand-mère. «Disons que j’ai aussi un chauffe-serviettes», a-t-elle répondu. Elle passa dans sa cuisine pour faire des tasses de thé au gingembre. Elle a ensuite indiqué où se trouvaient les commandes de température de l’autobus et le compartiment où elle conservait les bonbons gélifiés à la mélatonine.


Devin Yalkin pour le New York Times

Cachée avec sa collection de cristaux de bon goût dans la chambre à coucher de couleur terre à l'arrière du bus – la première qu'elle ait jamais vue, après avoir tourné pendant des années aux côtés de «15 autres personnes» – de nombreuses choses auraient pu attirer son attention. . Elle aurait pu consulter les spécifications du livre de coloriage pour adultes qu'elle a conçu avec sa mère, ou peut-être FaceTimed avec son mari, Ruston Kelly, également en tournée quelque part dans le Midwest glacé. Elle aurait peut-être fait défiler les regards que son styliste venait d'envoyer pour les Grammys; elle cherchait toujours quelque chose qui conviendrait parfaitement à Dolly Parton. Ou alors il y avait le traitement habituel contre l’insomnie de Musgrave, faisant des achats sur eBay: «Je descends dans un petit terrier de lapin», me dit-elle, «en commandant des vieux jouets qu’ils ne fabriquent plus. Comme des poupées des années 80 ou 90. Si j'ai un jour une fille, ça pourrait être mignon de lui donner PJ Sparkles, ou Makeup Beauty, ou peu importe, tu sais? »Elles seraient toutes expédiées à Nashville, où elles l'attendraient quand elle rentrerait à la maison – à tout moment. c'était.

«Je veux dire, mon année 2020 est planifiée», m'a-t-elle dit plus tôt. «Je vais sortir un autre album. Je n’ai pas encore fait cela, alors j’ai besoin de l’écrire et de le faire. Vous avez déjà beaucoup de choses à faire. C’est imposant, vous vous en doutez, d’avoir prévu la sortie d’un album que vous n’avez pas commencé à enregistrer. «C’est effrayant», at-elle admis. "Tu as peur que la muse ne vous rende plus visite." Elle prit son brillant à lèvres. «Il n’ya pas d’argent à payer. C’est donc étrange qu’il y ait toute une industrie qui mise sur elle. »Elle n’est cependant pas inquiète. Sa dernière idée est apparue il y a quelques semaines – une chanson discrète, «un peu comme si Bill Withers rencontre Sade», qu'elle appelle, pour le moment, «Good Wife». Elle aime sa facilité, elle dit: «Ce n'est pas trop essayer difficile."

Lizzy Goodman est journaliste et auteur de «Meet Me in the Bathroom», une histoire orale de la musique à New York de 2001 à 2011.

Devin Yalkin est un photographe new-yorkais.

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Les malas sont de magnifiques chef-d’oeuvre composés de 108 perles que les Boudhistes et les Hindous en font usage depuis des siècles pour méditer. Il est employé pour compter les mantras (les prières en sanskrit) pendant groupes de 108 répétitions. La récitation d’un mantra est utilisée comme une forme de méditation.
Selon les origines du yoga, un mantra est un mot ainsi qu’à une phrase en sanskrit qui est des pouvoirs spéciaux qui transforment la conscience, satisfont les désirs ou bien promeuvent la guérison.

La « guirlande de méditation » est donc la traduction littérale de ce mot d’origine sanskrit, la langue des textes sacré hindous et bouddhistes, ce qui renvoie à son utilisation primaire le « Japa » (type particulier de méditation où le fidèle récite des textes sacrés). Dès lors, le japa mala est utilisé à la récitation de prières mantras pendant les séances de méditation.
Le Mala sert principalement à compter le nombre de récitations de mantras a l’intérieur du bouddhisme lors des prières et pendant la méditation, tandis que dans l’hindouisme ce bracelet Mala « Rudraksha » est un accessoire de protection aux vertus spirituelles avec la composition de graines d’Elaeocarpus ganitrus de tailles diverses.

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Ceux qui examinent les chakras les décrivent tel que des organes vivants. Ils auraient pour fonction la contrôle de « l’énergie » entre les différentes parties du corps, et entre le corps, la terre et l’univers. Soumis aux aléas de l’individu, elles présenteraient des symptômes de rigidité ou bien d’affaissement, d’encombrement ou bien de perte de vitalité. Ils communiqueraient entre eux et seraient capables de se compenser mutuellement. Réciproquement, une action « d’harmonisation actif » ( comme le intention notre bracelet ) aurait des répercussions sur capacités de l’individu.